摘要：2025年春晚，英歌舞的登场无疑成为了整场晚会的焦点。然而，这场表演却引发了巨大的争议。华丽的舞台、炫目的灯光、现代化的编曲，这些元素为英歌舞披上了时尚的外衣，却也让它与传统的英歌舞渐行渐远。有人为这场“创新”拍手叫好，认为这是传统文化焕发新生的典范；也有人痛

2025年春晚，英歌舞的登场无疑成为了整场晚会的焦点。然而，这场表演却引发了巨大的争议。华丽的舞台、炫目的灯光、现代化的编曲，这些元素为英歌舞披上了时尚的外衣，却也让它与传统的英歌舞渐行渐远。有人为这场“创新”拍手叫好，认为这是传统文化焕发新生的典范；也有人痛心疾首，指责春晚“毁了”英歌舞。这场争议的背后，折射出的是传统文化在现代社会中面临的困境与机遇。

一、春晚舞台上的英歌舞：一场视觉盛宴

2025年春晚的英歌舞，无疑是一场视觉与听觉的盛宴。舞台设计恢弘大气，灯光效果绚丽夺目，演员们的服装也经过精心设计，既保留了传统元素，又融入了现代审美。编曲上，更是大胆创新，将电子音乐、摇滚乐等现代音乐元素融入其中，使得整场表演节奏明快，充满动感。

然而，这场“盛宴”却让许多熟悉英歌舞的观众感到陌生。传统的英歌舞，讲究的是古朴粗犷、刚劲有力，而春晚舞台上的英歌舞，却更像是一场精心编排的现代舞表演。传统的鼓点被电子音乐取代，古朴的服饰被华丽的舞台服装掩盖，英歌舞原有的文化内涵和精神内核，似乎在这场“创新”中逐渐流失。

二、传统英歌舞：承载着历史与文化的瑰宝

英歌舞，起源于潮汕地区，是一种集舞蹈、武术、戏剧于一体的传统民间艺术形式。它承载着潮汕人民的历史记忆和文化认同，是中华民族宝贵的文化遗产。

传统的英歌舞，表演者身着古装，脸绘脸谱，手持英歌槌，在铿锵有力的鼓点声中，演绎着历史故事和英雄传说。其动作刚劲有力，气势磅礴，充分展现了潮汕人民勇敢顽强、团结奋进的精神风貌。

然而，随着时代的发展，传统的英歌舞面临着传承困境。年轻人对传统文化的兴趣日益减少，英歌舞的传承人青黄不接，这门古老的艺术形式正面临着失传的危险。

三、创新与传承：传统文化如何走向未来？

2025年春晚英歌舞引发的争议，实际上反映了传统文化在现代社会中面临的普遍困境。一方面，我们需要创新，让传统文化与时俱进，焕发新的生机；另一方面，我们又担心过度创新会导致传统文化的精髓流失。

如何在创新与传承之间找到平衡点，是传统文化走向未来的关键。我们认为，创新应该建立在尊重传统的基础上，不能为了迎合市场而背离传统文化的本质。我们可以利用现代科技手段，丰富传统文化的表现形式，但绝不能丢掉其文化内涵和精神内核。

对于英歌舞而言，我们可以尝试将传统元素与现代元素有机结合，创作出既保留传统文化精髓，又符合现代审美需求的作品。例如，可以在保留传统鼓点和动作的基础上，融入现代音乐和舞蹈元素，增强表演的观赏性和感染力。同时，也要加强对英歌舞文化内涵的挖掘和传播，让更多人了解和喜爱这门古老的艺术形式。

总而言之，2025年春晚英歌舞引发的争议，为我们提供了一个反思传统文化传承与创新的契机。只有坚持在传承中创新，在创新中传承，才能让传统文化在现代社会中绽放出更加绚丽的光彩。

来源：百川百联