摘要：湖南卫视音乐综艺《歌手2025》的热播，不仅再次点燃了观众对“真唱”“直播”的热情，也引发了关于00后歌手崛起、流量与专业性的平衡、音乐审美多元化等多重讨论。

湖南卫视音乐综艺《歌手2025》的热播，不仅再次点燃了观众对“真唱”“直播”的热情，也引发了关于00后歌手崛起、流量与专业性的平衡、音乐审美多元化等多重讨论。

近日，《歌手2025》节目监制洪啸在接受记者采访时，对节目开播后的诸多话题进行了回应。他表示，今年的节目阵容“百花齐放、各具特色”，而在“不修音”的直播舞台上，歌手们的表现“非常出色，超出了预期”。

洪啸

观众和市场需要“00后上桌”

在《歌手2025》中，00后歌手单依纯、马嘉祺的表现，在令人感到惊讶的同时，也伴随着不小的争议。洪啸回应外界对“歌坛00后开始上桌了吗”的讨论时表示，这并非节目主动引导的结果，而是观众和市场的共同需求使然。

在节目对00后歌手的选择标准上，洪啸认为，首要是业务能力过硬，其次是具备独特的个人魅力，还需要呈现出符合当代年轻人审美的作品。

以单依纯为例，她自2020年在《中国好声音》获得年度总冠军后迅速成长。“我们在很多专家、顾问的采访中都提到她，让单依纯来《歌手2025》，就是要让大家听一听年轻歌手live水准。”洪啸说，“我们不能忽视00后的力量。”

单依纯

而马嘉祺则是在此前的《声生不息·宝岛季》中令节目组留下深刻印象。洪啸认为，马嘉祺的舞台呈现出了人歌合一的效果，且有自我表达：“即使他的舞台在大家看来比其他前辈要青涩一些，但舞台应该多给他们一些机会，让他们站在这里，表达这一代人的声音。”

除此之外，洪啸提到，他们希望通过节目把更多的中国优秀年轻歌手推向国际：“不只是让我们的年轻观众去喜欢外国偶像，也希望外国观众能喜欢上中国的年轻歌手。”

“流量”不应该成为歌手的原罪

在今年的《歌手2025》中，如何平衡节目的流量热度和音乐专业性也是一大热议话题。对此洪啸明确表示，节目在选择嘉宾时，首要标准就是音乐专业性。他认为，所谓的流量和热度，其实是印证了观众对他们的喜爱。

“目前阵容中的几位华语歌手确实都是各自领域中的佼佼者，也很感谢他们有勇气参加这样一场直播竞演节目。”洪啸表示，他们的流量确实很突出，甚至因此产生了较多的争议：“但我觉得‘流量’不应该成为他们的原罪。”

洪啸透露，在接下来有望揭榜的歌手中，会有一些数据流量并不占优势的歌手，但他们会有很好的作品或独特的音乐魅力。他提到，《歌手2025》是在保证音乐专业性的前提下，挖掘出更多不同类型的揭榜歌手，比如第一轮的揭榜歌手阿云嘎和马嘉祺，就是从“音乐剧演员”和“偶像歌手”两个层面进行挖掘。

“现在（直播）的‘歌手’和曾经录播的‘歌手’，其实是两个节目：此前的‘歌手’看的是像CD一样的作品，现在的‘歌手’更像是一周一次的直播赛事，我们看到的是歌手们的真实状态，以及没有那么完美的细节表现。”他希望观众们能把更多的注意力放在歌手的舞台和作品上。

希望在舞台上集结更多的音乐风格

节目播出至今，传统唱将林志炫的舞台表现引发了不少讨论，也带来“观众审美是否从‘大歌’走向‘小歌’”的争议。洪啸承认，从2013年《我是歌手》首播至今，观众的听歌习惯和审美确实发生了深刻变化。但他并不认为这就是林志炫落败的根本原因。

“毋庸置疑，林志炫是非常能唱和会唱的唱将。但我在邀请他的时候，他就跟我说过，他希望在他还能唱的年纪，做更多创新性的音乐表达，打破自己的舒适区。”洪啸表示，这也是为什么他第一期《悟空》的表现和观众期待的不一样。

林志炫

洪啸提到，如今是一个圈层审美分化严重的时期，他希望在《歌手2025》的舞台上集结更多的音乐风格，“我们会在这个舞台上呈现不同年龄的歌手和不同风格的音乐，让更多的声音在这里交流，甚至产生碰撞。”

直播既意味着细节的放大与情绪的即时反应，也意味着歌手们需要承受更大的压力与评价洪流。“他们仍选择站上这个舞台，用真实去表达自己的情绪与作品，我非常佩服他们的勇气。”洪啸说，“真实的代价很大，但也正因为如此，我们才能收获那些与我们同呼吸、共命运的知音和观众。”

红星新闻记者 毛渝川 任宏伟 编辑 曾琦

来源：红星新闻