摘要：该朋友看单依纯唱《李白》的感觉，是集王菲的空灵、自由、随性与二手玫瑰的疯狂、颠覆、妖娆于一身。这种混搭感让他浮想联翩，禁不住写下如此感想。

看《歌手2025》直播，顺便一心二用刷朋友圈，在单依纯唱完《李白》后，刷到了这样一条内容，不觉莞尔：

该朋友看单依纯唱《李白》的感觉，是集王菲的空灵、自由、随性与二手玫瑰的疯狂、颠覆、妖娆于一身。这种混搭感让他浮想联翩，禁不住写下如此感想。

哈哈，其实我看《李白》却看到了惊喜：终于有一位歌手可以抛开竞技名次、破除常规套路，大胆玩音乐了。

当然有人说，为什么林志炫唱《悟空》玩境界玩“脱”了，但单依纯唱《李白》就获得了第二名？

那我告诉你，《悟空》的改编，深陷角色扮演但缺少了与观众的精神连接，无法共鸣。而这首《李白》却是形式与内容的高度统一，观众是有代入感的，当然也就获得了认可。

下面，我们就来分析一下这首颠覆原唱、实验性强、古灵精怪的单依纯版《李白》。

一

李荣浩的这首《李白》说的是什么呢？是对随大流、跪舔世俗的反思，所以会“如果能重来，我要选李白”。李白的潇洒肆意、李白的放浪形骸、李白的不循规蹈矩遵从内心，是这首歌所表达的核心。

所以，如果想要改编出新意，如果要保留原作精神内核，只有在颠覆表达形式上做文章。

于是，常石磊、单依纯大胆地将叙述法改编成了描写法，将归纳法改变成了演绎法。

比如，将自己的生活写成歌词“我本是辅助，今晚来打野，区区三万天，试试又怎样”，从循规蹈矩到勇敢尝试，她的生活本身，就是一次“李白”行为。

比如，把大家耳熟能详的《李白》，改得俏皮、灵动，将歌曲的整个调性改得面目全非。这又是一次明明白白的“我要选李白”。

比如，李荣浩的《李白》是通过歌曲内容来让观众领悟，而单依纯的李白又唱又跳，加上舞台声光电的加持，进行了情景演绎，让大家给直观地感受到“我要选李白”的真实改变。

从个人思想、到舞台设计，再到内容创作，全部融入《李白》这首作品的创作之中，而不是单一维度的改编。

二、

单依纯的《李白》创新形式是我非常认可的，但其整个构架、以及添加的摇滚元素，我认为有点玩得过了火。

主歌部分，单依纯的舞蹈动作都是跟随节奏机械式舞动，强化世俗化的跟随、演绎“聪明”、听话的“奸诈”。

而中段那段相当炸裂的摇滚表达，在我的理解，就是对这听话、理性、“奸诈”的反判。但这段显然添加的稍显突兀。

而在最需浓墨重彩的副歌部分，却没有将这种对“李白的向往”情绪进行深化，没有玩得更彻底，真正的“李白”精神没有搬演出来，草草收场，显得余味不足。

尽管单依纯和常石磊试图冒险来一场“音乐实验”，来一次音乐上的“发疯文学”，但我认为还是没有放开，尽量保持了克制，可能考虑到大家接受度的问题，也可能不想做得太颠覆。

但是，只有最极致的表达，才能让人感知到这首歌曲的音乐灵魂。

单依纯不是因为她唱得太疯，而是因为还不够疯，演绎得还不够彻底。有些设计太突兀，有些则略显不足，才会产生下面这些诸多争议。

比如支持者认为，这是“00后整顿职场”的音乐表达，敢于大胆创新、挑战传统，展现出了真实感、松驰感、“活”人感。

支持者认可的是创新的形式，真实的态度，以及具有“体感”的表达。

反对者觉得她是“像被二手玫瑰附体”，难以接受这种破坏性的表达，认为违背了音乐的审美。

反对者反对的则是整体的音乐格调，认为破坏了情感的体验，不能满足音乐审美的需求。

我完全能够理解这种两极分化的评价，但是，一首歌想要做到雅俗共赏、而且没有争议地去颠覆，哪怕把李白复活估计也难以做到吧。

三、

在《亚洲新声》里，听00后迷悠奈的原创歌曲，就已领略Z世代对传统的创新态度，她们更讲究“本真性”，更讲究“体验感”。

他们渴望以自我认可的方式去表达对个世界的观感和态度，无论是音乐架构形式，还是内容表达方式，而00后的单依纯，如此颠覆性地来改编《李白》，除了本身歌曲的“反叛精神”，我想一定程度上，也彰显出她内心里对传统和规训的反叛渴望。

破坏旋律的完整性、审美上的一致性，这对习惯了传统音乐的观众的确是一大考验，但对年轻一代而言，却成为集体狂欢。单依纯的《李白》改编版迅速登上了音乐平台的热搜榜，同时，B站更掀起《王者荣耀》二创剪辑的热潮。

单依纯的“发疯”不是一种偶然性，是音乐创新的必然性“实验”，而这种实验，必然是从年轻人中发起，然后从“小众”认可再到“大众”欣赏，直到习以为常。

音乐的创新，需要这种探索精神，所以现在的怪诞、出格需要的是鼓励而非批评。在宽容的环境中成长起来的单依纯们，我相信终会踏着华语乐坛的丰富土壤，开辟出属于自己的阳光大道。

来源：竹心影音一点号