摘要：00后歌手单依纯将李荣浩的《李白》改造成“王者荣耀战歌”，魔性洗脑的念白与游戏梗引爆热搜；

《歌手2025》的舞台上，两场颠覆性改编引发截然不同的命运：

00后歌手单依纯将李荣浩的《李白》改造成“王者荣耀战歌”，魔性洗脑的念白与游戏梗引爆热搜；

而资深唱将林志炫的京剧融合版《悟空》却遭遇滑铁卢，首演即排名垫底，次轮黯然淘汰。

同样的“魔改”，为何结局如此悬殊？

单依纯是一场有网感的狂欢。传播要素很多——

游戏黑话：“我本是辅助，今晚来打野”

“发疯文学”：“区区三万天，试试又能怎”

重复念白制造病毒式传播点：“如何呢，又能怎”

这看似荒诞的拼接，实则戳中年轻人的话题：《王者荣耀》玩家对“辅助被迫打野”的共情，被网友调侃“疑似报复当年李荣浩没转身”……多个热搜话题的发酵，证明其成功占领注意力高地。这些，都是情绪宣泄出口。

而面对及时热搜#单依纯疯了 的表达，她也快速回应：“这是艺术”。

反观林志炫的《悟空》，我一直认为他在做实验，却陷入文化融合的错位困局。

他试图以京剧喉音、戏曲念白重构“悟空”，且通过发文章来阐释对演唱这首歌的使命感。包括《秋意浓》也是，他希望舞台上有自己的版本，哪怕被淘汰。

专业层面，乐评人肯定他“先锋唱法”的技术突破，但对普通听众而言，更直观期待的是，就是你的外向表达。

没办法，最后就是一句“好听”、“难听”的二元讨论之中。

需要强调的是，我从始至终都没有认为林志炫是“失败的”。他只是在节目的“投票”规则里落败了。

我不是专业的乐评人，但我认为这类文化现象值得重视。因为这背后是一组更深层的矛盾——艺术探索与市场规则的碰撞。

林志炫追求艺术表达高度，无奈是一场“孤独的实验”。

单依纯则拥抱流量逻辑，擅长情绪共振，这是一场“有效疯狂”。

这其实很像行业发展的两种模式——

有的人能精准捕捉时代情绪，顺势而为，能赢当下战场，但也伴随批评。

有的人为了自我实现价值，落子无悔，却没能实现基本目标。

艺术探索，该坚守还是妥协？

或许答案不在非此即彼的选择中，而在每一次对观众与自我双重尊重的表达里。

无论是什么结局，我们都是要鼓励“单依纯们”和“林志炫们”的存在。

来源：媒玩一点号