摘要：上周我分析米奇姐在《歌手2025》唱的乡村民谣歌曲时，标题用的是“她还有排名第一的机会吗”，这周，她就排名第一了。
这期的《歌手2025》再次印证了：念念不忘，必有回响。
上周我分析米奇姐在《歌手2025》唱的乡村民谣歌曲时，标题用的是“她还有排名第一的机会吗”，这周，她就排名第一了。
我没有未卜先知的能力，而是看出了米奇·盖顿的巨大潜力。
明珠蒙尘不是明珠不够闪耀，暂时的阴云密布，终难抵挡骄阳喷薄而出。
这周的米奇姐，没有被编曲拖累，也没有选不适合自己的歌，而是将别人的歌唱成了自己的，最终荣获桂冠，夺得第一名。
好歌曲值得大加分析，好歌手值得被更多人欣赏，今天就来看一看米奇姐如何拨云见日、于众多好作品中脱颖而出，拿得周冠军的。
音乐当承继，经典永流传。
米奇·盖顿演唱的是这首《You Don't Know Me At All》，是发行于1976年的作品，距今已有49年之久，早已覆盖上历史的尘埃，如果不是刻意寻找，其实很难听到它。
这首歌曲的经典之处在于，它是以流行摇滚为基底，表达出亲密关系中的误解与孤独感。发行后也未成爆款，也就渐被乐坛遗忘。
而米奇能够从“故纸堆”中找到它，赋予它二次生命，完全是因为她其实看到了这首歌曲的“情感内核”切中了当下的时代议题：
当代人的亲密关系正面临严峻考验，而网络媒体的大众化也正加剧这种“情感隔膜”，大家宁愿刷手机也少跟亲人说说话；宁愿网络交流，也不愿听亲人的絮叨。亲朋之间的交流，正在印证萨特名言“他人即地狱”。
于是，这首四十几年前的歌，穿越到当代后，仍引发了观众的集体共鸣。
哪怕英语交流的限制，仍无法阻挡情感的流淌，或许这就是好歌曲无坚不摧的力量。
原曲作者披头士乐队鼓手林戈·斯塔尔（Ringo Starr）与米奇姐的隔空合作与对话，才让这首冷门“小众怀旧”金曲，实现了老曲发新枝的跨时空“新生”！
米奇姐的翻云覆雨手，将这首摇滚歌曲编曲重构，改编成为了自己擅长的流行叙事，才让这首冷门小众歌曲大放光彩！
主歌部分，她将流行摇滚的节奏替换为了钢琴配器，增强了土地般的质朴气息，而弦乐的跟进，又强化了叙事感。
特别是主歌部分，她气声的演绎方式，有耳边轻声细语般的私密感，极具亲和力。
而到了副歌部分，她的爆发力不仅仅是技巧，满怀情感的释放，让人不是赞叹她高音的控制力，而是完全沉浸于歌曲所要表达的内涵中。
编曲一变，此歌曲就穿上了叙事感更强的“新衣”，成为了当代人的情感共鸣金曲。
如果说林戈版本偏重的是无奈叹息，而米奇姐的改编版本，更多的是有态度的温柔共情，她的声音就是武器，哪怕编曲上有诸多瑕疵，她都能用纯粹的歌声让人们听到她的坚韧力量。
她整个人似乎是在用灵魂在歌唱，甚至饱满的情绪歌唱都无以宣泄，必须加上三次甩头动作，才让这种感觉彻底释放。
用灵魂唱歌的米奇姐，果然不负重望，夺得本期的第一名，也难怪观众呼吁“早该给她第一”。
第六期时，陈楚生以一种绝对的“沉浸式”表演，复活了罗大佑的《未来的主人翁》，让那首80年代的歌曲引发了现代人的强烈共鸣。
这一期，则换作米奇·盖顿将这首70年代的流行摇滚《You Don't Know Me At All》进行改编，触发了亲密关系疏离感孤独感的思想共振。
而他们，皆经舞台“沉浸式”表演，让大家置身其中，同频共振，从而获得第一名的，这不就是“真诚就是必杀技”的另一种表达吗。
因为沉浸式，需要的就是舞台特效比如声光电的助力，歌手的投入表演，包括肢体动作、歌唱技巧，情感全情投入等，才能带给观众沉浸式体验。
这期米奇姐的舞台简直就是“沉浸式表演”的示范版本，无论是肢体动作，还是情感浓度，还有演唱时的技巧发挥，全部围绕着歌曲来表达。
这不仅实现了她个人的突破，而且无形中也拓展了《歌手2025》的舞台评判标准，打破了“高音霸权”，细腻地叙事、沉浸式抒情，“多元审美共生”同样可以征服所有人。
米奇的夺冠，其实经历了太多坎坷。她成也情绪化，败也情绪化。
她因为太过动情，在唱《Fix You》时，一度哽咽地唱不下去，丢分的同时，也在让人怀疑她的专业控制力。
她的声音并不是很稳定，在唱《Someone You Loved》甚至出现了音准问题，仅得了到第五名的成绩。
她每次的表演，编曲总是跟她的歌曲表达有着一定距离，好像歌曲和编曲各行其事，是最受编曲“局限”的歌手。
但我依然喜欢着她，因为她的真诚、她对音乐的爱是怎么也掩盖不了的。此次的夺冠，也让我再次确认了自己的审美眼光，我没有看错人！
而她的这首《You Don't Know Me At All》的价值远超一场比赛胜负，而是验证了冷门经典在这个时代，同时有着广泛认同度。
当“被遗忘的林戈”遇见“得州黑珍珠”，难解的世界难题“孤独感”终在《歌手2025》的舞台，收获了震耳回响。
而人性的诸多难题，无论在哪个时代，都有其共通之处，只要拥有一颗聪慧的心，发现它，表达它。
来源：笑果娱乐馆