摘要：早些年的春晚不像现在这般花里胡哨，经典节目却流传广泛。从1988年开始看“春晚”，记忆中留下了许多难以磨灭的人物和节目。那时候“春晚”没有节目单，为了避免错过精彩节目，宁愿憋着尿也不愿离开电视机。

年年有期盼，年年“炒剩饭”。

“春晚”沾了过年的光，从历史传承上说，它是一次能让一家人收看同一个节目的时刻。老百姓每年都期待春晚搞点新意，结果还是老一套，这就是春晚近些年来的现状。

早些年的春晚不像现在这般花里胡哨，经典节目却流传广泛。从1988年开始看“春晚”，记忆中留下了许多难以磨灭的人物和节目。那时候“春晚”没有节目单，为了避免错过精彩节目，宁愿憋着尿也不愿离开电视机。

现在不同了，春晚看得让人昏昏欲睡，除了个别节目带起了小兴奋，全程多是尿点。尿点的意思是，节目看不下去了，产生审美疲劳了，到了必须起身上个洗手间，调节一下的时间点。

早些年春晚的相声，观众不笑痛肚子，就算演员输了。那个时代，冯巩、牛群、大兵、都是“笑星”级别的演员，是观众见了他们就想笑的那种。

相声界无可挽回地衰落了，看岳云鹏的相声，比北方的冬天还冷。其实，蛮心疼他的，曾经有网友劝他别上春晚了，可他听不进去，继续选择“硬逗”观众，现场观众也只好“硬笑”捧场，太尴尬了。

春晚小品也曾经“笑星”云集，陈佩斯、赵本山、宋丹丹、范伟、宋小宝、黄宏、巩汉林、郭冬临等等，再不济也是郭达和蔡明。陈佩斯简直就是几千年才出一个的天生“小丑”，如果他一直在，好多小品演员根本就没啥事。

“能带给观众开怀大笑”的演员，才是老百姓想在春晚看到的人，今年，有些网友没看节目单，居然还痴痴地等赵本山出场。

小品一代不如一代，春晚语言文化类节目已经渐失幽默讽刺、批判人性弱点和揭露社会问题的功能，观众不再需要思考。沈腾的小品《金龟婿》不过就是翻版的“提灯定损”，小品《花架子》讽刺城管和基层部门层层加码现象。都是些老掉牙的，现实中没有解决的问题，搬到舞台上来了，除了再一次恶心观众，毫无新意。

啥叫年年“炒剩饭”？一个魔术师上了7次春晚，让人感觉有点腻了，有点审美疲劳了。魔术耍得再好，没有“托儿”配合，分分钟穿帮。在此，恭喜主持人“尼格买提”终于在刘谦的魔术中成功了！不过，有时挺好奇的，诺大的一个国家，怎么就没人会玩魔术了呢？

实际上，春晚更需要“小丑”。小丑是滑稽的、是幽默的，是舞台上逗笑观众、搞活气氛的高手，是非常重要的角色。如果马戏团、杂技团没有“小丑”，恐怕就不能叫马戏团了。老百姓需要开怀大笑、其乐融融的晚会，结果成了名人、名流的游戏场，一个比一个正经，一个比一个端庄。

王菲、梁静茹、甄子丹、李子柒等等。一个个太高雅了、太端庄了，就是没有喜剧和喜庆效果，远不如“不齐舞蛙”来得搞笑。

甄子丹形象好、名气高，但他就是没有幽默细胞，擅打不擅笑。李子柒会拍视频，但是说到滑稽搞笑，一百个李子柒不如一个马保国，这就是喜剧心理。春晚演员个个都是大牌，就是没人愿意当“小丑”娱乐观众，舞台气氛只会变得严肃和沉重。

大牌明星、顶流网红很少能给观众带来乐趣，他们远不如擅长摔跟头的“王主任”，“中国版的桌别林”抖三哥。再不济，让“显眼宝”上去弄几个小品，说不定也能出奇制胜。

春晚场面宏大，歌舞升平，雅有余而俗不足。搞太多个人独唱就是在浪费大家的表情，即使是农村里搞“村晚”大家也不喜欢听唱歌，歌唱得再好，也没有喜剧效果。咋办？舞台艺术力不够，全靠灯光效果补。

《潮起舞英歌》刚把观众带入了一个小小的高潮，很快又陷入了沉闷的气氛。宣传“诗人外卖员”，可谓用心良苦，但又显沧桑无力。外卖员工作辛苦，两头受气。应该积极促成平台改革，提高外卖群体的幸福感和公平感才对。

难道有了诗，送外卖就真的不那么辛苦了？就算“诗”就是外卖员命里的一颗糖，是金丹，那些不喜欢诗，不会写诗的外卖员咋办？

话说回来，对春晚期待太高，本身就是观众的不对，并不是春晚的错。想给全国人民办一台各大欢喜的春晚，基本上是不可能的。

不挑剔了，春晚的定位并不是要符合老百姓的口味，它并不需要按市场规律办事，也不需要“小丑”，它仿佛成了一个任务。可以预见的是，能过审的社会题材将越来越少，那种让人笑出眼泪、接地气的节目，不会再回来了。

网络上多的是节目可看，大年三十，家家户户之所以都开着电视机看春晚直播，因为它衬托着一份历史回忆，而且可以给房间维持一份热闹的除夕气氛。

所以，总台蛇年春晚实时直播收视率又创下“新纪录”。因此，下一年的春晚大概率还是这个样子，因为收视率很成功嘛！干嘛要变

来源：韩行长