摘要：对于70、80后来说，也许62岁许仙的歌声是回忆杀，但是谁又能抵得过两位琼瑶女郎的时空对话呢？

新一季的《浪姐》开播，很多人说认识的姐姐越来越少了。

对于70、80后来说，也许62岁许仙的歌声是回忆杀，但是谁又能抵得过两位琼瑶女郎的时空对话呢？

浪姐的初舞台的记忆杀，不是什么献给过世姥姥，也不是唱给我们终将逝去的青春，更不是为了翻红的各种“做秀”与“糗态”。

那是当白吟霜遇见小燕子时的一种怅然与释怀。

53岁的陈德容，优雅地站在海边的舞台上，挥动着一纸红扇，吟唱起《梅花三弄》的经典歌词，弹幕瞬间就被“白吟霜回来了”刷屏。

青春的懵懂与爱，年轻时的洒脱与痴狂，三十年后再次化为熟悉的歌声，化作了海边轻抚的风，撩动了每个人的心弦。

这位琼瑶女郎，依旧保留着当年爱的“破碎感”。

紧接着第三代小燕子李晟的《当》响起时，台下姐姐们突然安静了下来，在脑海里搜索着30年里三个版本的“小燕子”。

李晟是最后一个版本，也是让琼瑶阿姨最意难平的一个。

无论她是年龄偏大，还是少了赵薇版的灵动，或是缺了黄奕版的美丽，她都是80、90后记忆中“红尘做伴”的大眼睛“小燕子”。

她用有烟火气的嗓音唱出了这十几年来自己的心境，原来小燕子的岁月静好，也可以是这样让人沉醉。

不过，两位“琼瑶女郎”的初舞台待遇竟天差地别，节目组与姐姐们的偏爱也是肉眼可见。

陈德容凭借《梅花三弄》拿到 5A 评级，有点让人感到意外。后面在选人环节，她的性格、实力及观众缘，都并不被姐妹们看好。

毫无悬念，她是五个队长中唯一遭遇“玫瑰冷遇”的，仅获两朵玫瑰垫底。

而李晟从自我介绍到初舞台表演，镜头被压缩不足两分钟，连赛前采访都是匆匆一瞥，寥寥几语。

结果，谁也没料到40岁小燕子的表演视频，竟成了网站上的“集体回忆杀”。

红尘做伴，对酒当歌，让我们活得潇潇洒洒。

在“琼瑶女郎”光环的照耀下，不同性格的驱使下，两位姐姐的命运也被照进了不同的光。

去年年底，影视圈一下子失去了两位泰斗一样的人物，琼瑶与刘家昌。他们一手打造出来的琼瑶式爱情，都在一部部影视作品中成为了不同时代的经典。

也许，观众与姐姐们看到琼瑶作品中的人物，会有一份思念与致敬。

我们却在舞台下感受到了两位“琼瑶女郎”的真实人生，那是一种破碎感与烟火气的碰撞，都很美。

真实版的“白吟霜”，就像她在年轻时的影视作品中一样，优雅中透着孤寂，更有一股与世无争的静。

她没有什么真人秀舞台经验，身为队长被迫与专业歌手王蓉、黄英搭档，却因为在《免我蹉跎苦》中忘记歌词，导致团队垫底3A。

导师点评她“缺乏团魂”时，她也是攥紧话筒，手在颤抖。很显然，岁月并没有给她带来真正的平静与淡然。

相比这下，李晟在张小婉组《野人》中，用略带颤抖的声线演绎野性美，很有一退圈女星的无欲与淡薄。

但是面对集体荣辱时，她在排练室里反复调整甩头角度，也让人看到“小燕子”的倔强与真诚。

更耐人寻味的是两人的电话镜头，两个人的性格也被暴露了出来，谁是强者与弱者，观众也一目了然。

陈德容是致电了自己的经纪人，其中反复确认造型细节，语气里透着对翻红的渴望。她不像其他女星那样，电话的另一头是好友，是搭档，是多年的好姐妹。

这也在某种程度上可以看出来，红极一时的“琼瑶女郎”光环卸下后，她并没有好好享受自己的生活，也没有在朋友的真诚中治愈自己孤独的心。

相反，李晟打给了当年的紫薇海陆，情绪有些激动，不一会就变成了哭腔“风太大了，我一嘴沙子……”

这种情绪的掌控能力，性格的洒脱，也让观众直呼“小燕子还是那个小燕子。”

她在大红大紫后，做了很多女星想做却不敢做的，大方承认与演员李佳航的恋情，并一刻也不耽搁地嫁人。

然后她就渐渐退圈，在家相夫教子，过上“小燕子”向往的自由生活。

很显然，李晟活成了很多女星想要的样子。或许从豪门中走出来，重新获得自由的陈德容有一刻也会这么想。

很多人会说，拍了琼瑶的剧，做了里面的女主角，命运密码就被涂上了悲剧的底色。

换而言之，她们的人生更像是一场自我救赎。

回望琼瑶忠爱的那些女主们，似乎她们的爱情都笼罩着“美人多薄命”的魔咒。

最早是林青霞，她没有林凤娇那么幸运，早早看透那些文艺男演员们的薄情与自私。

40岁才选择抛开婆婆妈妈的秦汉，果断地嫁给了爱她一生宠她一世的男人。

刘雪华在经历了与刘德凯的分分合合后，嫁了一个能与她过平淡生活的男人，却没有孩子可以承欢膝下。当爱人离世后，她独居台北别墅与猫狗相伴。

归亚蕾息影后一心只做慈善，想让前半生的波澜平静下来。黄奕经历两次婚姻重创，选择了拥抱孤独却最真实的自己。

像陈德容与富商婚姻以无子离婚收场后，似乎更印证了琼瑶“悲剧女主”的宿命。

不过，李晟始终是一个例外，就像是当年的蒋勤勤。

《苍天有泪》中哭得梨花带雨的蒋勤勤，坚定地选择与陈建斌共渡20年风雨情，用“人间烟火气”打破了琼瑶剧的玻璃罩。

也许正如网友所说的那样，“琼瑶写的不是爱情，是选择。只是包括她本人在内，一辈子都似乎因在这个局里。”

如今两位姐姐在《浪姐》的战场上在努力证明自己。不过她们退圈了，青春也不在了，更逃不过流量与实力的博弈。

陈德容的困境折射出传统女星的转型焦虑。在医美、修图与短视频盛行的时代，她的古典美更有点格格不入的感觉。

李晟的真实自我，仅用一首歌和2分钟镜头就能逆袭，这就是她的魅力。

三十位姐姐正忙着立人设、炒 CP 时，她却在角落里默默练习的身影，唤醒了观众对“演员”二字的一种敬畏。

很多观众与在质疑，既然请了这么多姐姐来，即使不能“雨露均沾”，起码给镜头也不要那样敷衍。

像是最先出场的王珞丹跑调拿SA，镜头也是李晟的好几倍，而陈德容因年龄与实力问题被苛责。

不过在初舞台和一公的舞台上，我们还是看到了两道光。

李晟的不卑不亢，一副享受岁月静好的感觉。陈德容在路人镜头下，透着温婉，依然是“岁月不败美人”。

生命为她俩涂上了不同颜色，人生境遇也因琼瑶发生了改变。这么多年过去了，两人依旧是两朵静静开放的玫瑰。

陈德容在采访中说“我想证明美人不会迟暮”。李晟在排练室对着镜子说“枯叶蝶会飞起来 ”。

我们看到的不仅是两位姐姐的突围，是整个琼瑶时代的自我和解，也是她们笑着拥抱自己的时刻。

从白吟霜到小燕子，从爱情童话到女性成长，岁月都败给了她们。

人生就是一次不断选择的旅程。

即使我们经历了千帆过尽，也许看到了“花自飘零水自流”，但是人生中最终留下的是属于自己，那一片独一无二的风景。

那里有琼瑶剧的悲泣，也有自己命运的起伏，但是那个选择命运的人，始终是人物自己。

重新站在舞台上，无论成功与否，陈德容与李晟的每次转身与回眸，都是值得点赞的瞬间。

这时，她们的美已经不再代表什么了。

来源：夜半人物