摘要：《歌手2025》首发，就有多项词条登上热搜，其背后是节目强大的影响力，以及人们对真唱真演的热忱。

《歌手2025》首发，就有多项词条登上热搜，其背后是节目强大的影响力，以及人们对真唱真演的热忱。

只要能来节目的歌手，或许都抱着背水一战的勇气。尽管节目组尽力营造高压氛围，但对歌手们而言，每个人的脸上写着的却是笃定、自信。

在八位首发歌手中，我认为有两位歌手有着相似的心境，他们似乎比其他人更想赢，更加的想证明自己，他们就是GAI和白举纲。

GAI在说唱界的实力毋庸置疑，他来《歌手2025》，不仅给节目增添了一抹不一样的色彩，更重要的是，除了说唱圈，歌手节目无疑是他拓圈的最好舞台。

而白举纲，在我的印象中，曾上过多个音乐综艺，脸上总挂着不服输的劲儿，他也是唯一一个从《下一站歌手》节目中杀出重围取得最后入场券的，这样的机会当然要倍加珍惜。

GAI周延 ，衣锦还“湘”

GAI首战选择《炁》这首歌，不仅巩固了他在国风说唱的江湖地位，同时也似乎在用这首歌，吐露心声。

2018年，GAI第一次上《歌手2018》，一首《沧海一声笑》笑傲舞台，但只是笑了一期便悄然离场。

七年后的今天，GAI名利双收，意气风发，衣锦还“湘”，自然要出一口“炁”。

当然，这首《炁》也让GAI演绎得相当精彩，燃炸全场，唱出了中华男儿的热血和气概。也拿到了第四名的好成绩。

这首歌的最大亮点还是在编曲上，就如主持人胡海泉所言，这首歌在配器上太用心了，用上了很多中国民族乐器，中国大鼓、唢呐、横笛、二胡等，特别是纳西族的女腔和声，让这首歌更添恢弘气势。

这首歌完全就是GAI的舒适区，他唱得如此的游刃有余、张驰有度，有种行走江湖的义气和侠气。

“炁”源自道家，象征着本源与生命力。它是意志,是本心,是穿越岁月后仍不动摇的力量。或许只有中国人才理解这种与天地万物相融共生之“炁”。

如今的GAI，在自己的中国说唱江湖已拥有充分话语权，这种状态也让他在歌唱时，有着这种义气、侠气、爽气。

只是这种气概似乎少了点什么，以致使作品显得刚硬有余而余味不足，从而显得稍显单薄。

我想，缺的或许就是那份岁月沉淀后的宽厚，以及包罗万象的丰富。

白举纲《河流》强行摇滚？

《河流》这首民谣作品，演绎成白举纲比较擅长的摇滚风，看来白举纲内心里是有一团火的。

于是，他把自己的这种不服输的劲儿尽情挥洒，这团火他在节目里尽情燃烧。

但也不可否认的是，低音区还是稍显粘腻，导致整个主歌部分稍显平淡，没有高音区的稳健。

在他唱“但是妈妈，我弄丢一切吗”这句时，我还是忍不住地内心震颤，这句的情感爆发力，成为整首作品的最大亮点。

由于主歌部分和副歌部分的强烈反差，反而让我觉得设计感太强，情感的流动感不足，让这首歌的动人色彩大打折扣。

一直疑惑有个疑惑，白举纲参加了那么多场的音综，为什么还不“火”？从这首作品的处理，我似乎找到了点答案。

他对作品的设计处理，让词曲所散发的无奈韵味淡了，反而多了一些励志情结，这也与白举纲的内心戏相呼应。

但这是这首歌曲最适合的表达方式吗？我看不尽然。

歌如其人。

看音乐综艺多了后，越来越发现，歌手对歌曲的处理，总是不自觉地带出歌手本人的思想段位和内心情境来。

而真正的顶级歌手，其实早已抛却“我执”，将情感、情绪抑或精神信仰融入歌曲的内在，成为了一个入戏“角色”。

演绎一首歌曲，就像表演一段戏，角色是他人的，但情感是自己的，才能真正地将其演绎好。歌唱技巧不过是为了更好的服务情感表达。

小白的“大白嗓”其实并不是真正的问题所在，或许提高思想境界，更多地理解歌曲内涵，才能找到更适切的表达方式，这才是他最重要的事。

所谓：以正合，以奇胜。

对于中生代的GAI和白举纲而言，他们既想留给大众一些固定风格印象，又寻求着技术上的突破。

其实这并不矛盾。

只要在其本人优势之上能够再深入地理解角色、夯实内攻，就能够迎来“柳暗花明又一村”。

来源：竹心影音一点号