摘要：明明舞台灯光更炫了，特效更炸了，但观众一开电视——好家伙，跑调的、破音的、假唱的，连百万修音师都救不了的“车祸现场”，但愣是被节目组吹成了神仙舞台。

如果说从前的音乐综艺是“神仙打架”，那么现在的某些节目简直像“菜鸡互啄”。

明明舞台灯光更炫了，特效更炸了，但观众一开电视——好家伙，跑调的、破音的、假唱的，连百万修音师都救不了的“车祸现场”，但愣是被节目组吹成了神仙舞台。

更魔幻的是，真正能唱会跳的实力派，要么被淘汰，要么在角落里当背景板...

就连央妈都看不下去了，亲自下场了...

如今的音乐综艺，堪称流量经济学的大型实验现场。

就拿当前正火的《歌手2025》来说吧，这一打开就给大家看的一愣一愣的。

上一期也发生了魔幻的一幕，一个流量小生马嘉祺竟然把乐坛大佬林志炫给淘汰了...

那要这么说，如今的音综，选手唱得再烂都不要紧，只要长得够帅、人设够“疯”、背后资本够硬，就能在音综里面混的风生水起。

而反观林志炫，这位唱了 30 年的老炮，就因为选了首《秋意浓》就被批“跟不上潮流”，即便如此，林志炫还是鞠躬退场，真是给这个节目留足了体面啊。

说完了《歌手》，我们再来说《浪姐》。

曾经的《浪姐》是姐姐们的逆袭之旅，现在的《浪姐 6》却成了塑料姐妹花养成记。

王珞丹在舞台上忘词、跑调，拖累整个团队，但依旧影响不了她的排名。

看来这节目组是知道什么是流量密码了：与其好好做舞台，不如炒作 姐姐们互撕的剧本。

但是观众们就不乐意了啊，大家要看的是唱跳舞台，不是什么乱七八糟的娱乐圈互撕！

最绝的是某些演技类综艺，明明选手连台词都念不顺，但是节目组硬是剪出“老戏骨为他流泪”“导师为他吵架”的片段。

果然剪刀手一上，黑的都能变成白的。
毫不夸张地说，以前的歌手靠作品上热搜，现在的歌手靠热搜假装有作品。

而面对乱象，央妈也发文锐评了该现象。

人民日报一句“竞演综艺要回归真诚与实力”，直接撕开了娱乐圈的遮羞布。

说白了就是少点套路，多点儿真诚，别让观众寒了心。

被动不动就上演一出“勾心斗角”的大戏，一句“你这首歌可以再改改”能被解读成“内涵队友”

更绝的是某节目为了制造冲突，故意把实力派歌手和流量鲜肉分在一组，美其名曰“碰撞火花”，实则是“实力派给流量当绿叶”。

音乐圈更夸张，某流量小花连换气都不会，却被包装成新生代实力唱将，专辑销量全靠粉丝氪金。

而想拯救如今的音乐综艺？不如回头看看二十年前的《超级女声》是怎么玩的。

还是怀念之前的音综现场，那时候真的是神仙打架，也迸发出了许多的实力派歌手。

最重要的是，当年没有百万修音，没有热搜炒作，选手全凭一副好嗓子杀穿全场。

李宇春的中性风、张靓颖的海豚音、周笔畅的R&B，哪个不是实打实的真本事？
观众也都是拿着小灵通一票一票投出来的冠军，含金量吊打现在“内定皇族”。

而那时候选秀出来的歌手放到现在仍然抗打，而现在的某些选秀冠军，出道即巅峰，巅峰过后查无此人。

不过现在也不是没有好节目，只不过真的是太少了。

在《下一战歌手》的舞台上，戴荃重新演绎《悟空》，加入古筝和京剧元素，让经典焕发新生；白举纲的《声嘶力竭》唱出了十年沉淀，

《声生不息》用经典歌曲串联起几代人的记忆，靠真诚打动观众；再看看《音乐源计划》，记录原创音乐的诞生过程，让观众看到音乐人的初心。

而反观《歌手 2025》的收视率的、暴跌《浪姐 6》的口碑翻车，不知道资本能不能明白：观众不是傻子，流量也不是万能的。

还记得《超级女声》的哪个夏天，大街小巷都在放《想唱就唱》，那便是音乐最纯粹的样子。

而现在的音乐综艺，失去了灵魂，而人民日报的锐评，是警钟，更是希望——希望如今的内娱能重回当年的巅峰时刻！

来源：寒士之言一点号