摘要:评委席变“擂台”,郝蕾跨界音乐综艺被“群嘲”,到底谁才是真正的外行?
评委席变“擂台”,郝蕾跨界音乐综艺被“群嘲”,到底谁才是真正的外行?
谁能想到,一档音乐节目,能吵成这样?
说心里话,2024年这场《让我来唱》的风波,搁谁身上估计都得抠脚懊恼。
演员郝蕾,明明是拿奖拿到手软的主,愣是在音乐节目里,给人当成“外行”围观。
网上网友一边倒,笑她不懂行,还上去当评委,这事搁你心里,气不气人?
有意思的是,节目刚公布评委名单的时候,郝蕾跟那些老牌歌手、乐评人站一起,像是鹤立鸡群。
她的名字一出来,弹幕刷屏:“演员来干嘛?唱歌比赛还分不清门道?”有的说她是来凑热闹,有的直接让她在台上唱一段。
可说实话,这年头,能上综艺的,谁又不是为了点名气和流量?
有些话也太绝对了点。
其实换个角度,节目组不是没脑子。
如今的综艺,光靠嗓子,早就不吃香了。
舞台气场、观众互动、情感表达,这些玩意儿,演员还真不见得比歌手差。
郝蕾坐在那儿,说白了,是想让音乐节目更热闹点,更有新鲜劲。
可惜,观众不认。
网友各种冷嘲热讽,选手也不服,现场那气氛,跟打仗差不多。
事情发展到第六期,火药味直接拉满。
选手陈果刚唱完,乐评团的水木年华卢庚戌就不乐意了,直接怼:“你这是用演戏的眼睛看我们唱歌啊!”郝蕾也不示弱:“台上不表演,难道坐着发呆?”这一来一回,网友直接过瘾了:“这综艺,真是比电视剧还精彩!”说到底,大家其实不是在乎郝蕾懂不懂音乐,而是看她能不能说出点新鲜东西。
有的人说,音乐节目评委就该专业歌手来当。
唱歌这行,得有自己的成名曲,还得唱得让人服气。
像《中国好声音》那些大咖,谁没两把刷子?
但你说表演不重要?
又觉得有点说不过去。
现在的年轻人,追偶像不光听歌,更喜欢舞台上的表现力。
你要只是唱得准,呆板,谁爱看?
有时候,观众就爱看点“出格”的。
再说说郝蕾。
她金马奖、金鸡奖,话剧舞台上唱歌没少唱,自己还发过单曲,被叫“最会唱歌的女演员”。
这样的人,说她一点音乐细胞没有,是不是太苛刻?
反倒是有些专业歌手,出道多年,作品寥寥,舞台风格还一成不变,也没人追着骂。
是不是平时大家对“跨界”这俩字有点太敏感?
节目组这一回,玩的是“混搭风”。
评委里有老歌手,有媒体人,还有郝蕾这样的演员,乐评团更是啥人都有。
看着热闹,标准却乱套了。
有选手唱功一般,表演一流,郝蕾夸她“感染力强”;有选手唱得稳,动作僵,乐评人挑刺“没灵魂”。
这标准,谁看得明白?
网友吐槽说,这现场就跟斗地主似的,各自出牌,选手都懵圈。
节目里还真闹出“双标”的笑话。
香奈儿表演后,被说专业没问题但“落地不够”,意思是太虚假;白皓睿唱完,大家盯着唱功挑刺,舞台动作谁都不说。
郝蕾实在看不过去,拍桌子夸了陈果一通,说人家舞台感超群。
结果,乐评人急了,“你不专业不懂音乐”。
郝蕾回怼,那气场,真有点东北大姐的劲头,看着都来劲。
说实话,这两年,啥行当都讲究创新。
评委阵容也得多元化。
可问题是,创新归创新,老百姓心里还是有杆秤的。
歌手会唱歌,演员能表演,二者合一的少之又少。
你让郝蕾评唱歌,一开始大家不服。
可一旦发现她说的有道理,风向又转了。
有个细节挺有意思。
郝蕾在另一个节目里,曾说“我们这行一点门槛都没有吗?”这回轮到自己跨界,立马被网友挖苦:“看吧,自己打自己脸了吧!”这冲突,真有点像电视剧里的“自食其果”。
可要真较真,谁又能不犯错呢?
郝蕾评表演,没毛病。
评唱歌,争议肯定大。
可只要她能说出点观众想听的,谁又会真和她过不去?
其实,评委的“专业”到底怎么衡量?
有人看奖项,有人看作品,有人看口碑。
有人说,水木年华清华北大出身,代表作不断,名气够大;郝蕾奖杯一堆,舞台经验丰富。
要按这个排队,谁都能找理由说自己专业。
可观众想要的,是好看、好听、能共鸣。
真要较真,娱乐圈里怕是没几个人能全都做到。
这事儿闹到最后,网友一句话总结:“你们评委自己都吵成这样,选手咋整?”节目成了评委擂台,选手倒像是来陪跑。
一边说要创新,一边又不接纳新鲜血液。
到底是观众太挑剔,还是节目组步子迈太大?
你说呢?
还有一部分网友,看热闹不嫌事大。
有的建议直接直播评委吵架,“不服来辩”,收视率肯定噌噌涨。
也有人说,综艺节目哪有那么多条条框框?
只要说得有理,谁评都行,不要太较真。
可问题就在这。
大家说的理,有时候根本对不上。
老歌手讲专业,演员讲表演,网友讲流量。
节目组一边想搞创新,一边又怕被骂形式主义。
真是里外不是人。
这里面还有一点,很多人没想到。
郝蕾唱歌其实也不错。
话剧舞台上,她唱的不比专业歌手差多少。
甚至有网友说,她比有些老歌手更会表达情感。
反观水木年华,出道这些年,多少歌都被遗忘了。
你说到底谁更有资格?
这问题,真不好答。
有意思的是,网友意见分歧很大。
有的说,郝蕾还是回去拍戏吧,这行不适合她;有的力挺她,说音乐舞台需要多元;还有人拿水木年华和郝蕾比,说你们就半斤八两。
甚至还有人建议,节目组干脆搞个现场辩论,谁输了谁下台。
这风头过去后,观众又回头看节目。
有人发现,其实郝蕾的点评有时候挺中肯,也有人觉得她太情绪化。
水木年华那边,则有人说他死板,不懂创新。
两边都有支持者,也都有吐槽。
谁更专业,谁更适合当评委,争不出个结果。
一场综艺节目,评委吵翻天,网友看热闹。
选手反倒成了配角。
这种乱局,其实挺有时代气息的。
流行文化变化快,评判标准也在变。
你要是一直盯着老套路,观众早就看腻了。
你要是搞得太新,大家又不适应。
这两难,节目组心里比谁都清楚。
最后,不得不问一句,评委到底该怎么选?
只看奖项?
只看唱功?
还是看舞台表现?
如果只有一种声音,节目是不是会变得单调无趣?
可要是啥人都能评,那专业门槛是不是又没了?
这事,你怎么看?
现在的综艺,想让每个人都满意,几乎不可能。
观众越来越挑剔,节目越来越多元。
评委席上,演员、歌手、媒体人,谁都有话语权。
可吵来吵去,观众到底在意什么?
是评委的专业,还是节目的精彩?
你觉得,哪个才是真的“压得住场”的评委?
难道只能继续吵下去,让节目变成一场永远没有答案的辩论?
你说说,未来的音乐节目评委,究竟该听谁的?
来源:松哥唠唠嗑儿